1970 İzmir doğumlu Elvan Asarkaya, DEÜ Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü'nü bitirdi. 2015–2020 yılları arasında İtalya’daki Accademia di Belle Arti FIDIA'da resim yüksek lisansını birincilikle tamamladı. Fresk tekniklerinde uzmanlaşarak restorasyon alanında, özellikle duvar resimleri üzerine projelerde çalışma fırsatı buldu. Web tasarım alanında kendi kurduğu şirketinde uzun yıllar çalıştı ve Kültür Üniversitesi'nde bir dönem grafik tasarım dersleri verdi.
Bugün Ankara Hacı Bayram Veli Üniversitesi'nde yürüttüğü sanatta yeterlik çalışmasında, yapay zekâ ile çağdaş sanatın kesişiminde ortaya çıkan yeni yaratıcı süreçleri araştırmaktadır. Sanat pratiği, insanın varoluşsal arayışını, sezgi, teknoloji ve tarihsel bellek arasındaki diyalektik ilişkiler üzerinden inceler. Çalışmaları, Mezopotamya ve Anadolu coğrafyasının mitolojik hafızasından ve arketipsel imgelerinden beslenir. Sanatçı, uydu görüntüleriyle başlattığı üretim sürecinde, yapay zekâ ve artırılmış gerçeklik gibi dijital araçlarla, bu kadim belleğin güncel bir yorumunu oluşturur.
Sanatçı Mana, Gaia Anlatıları ve Archenode adlı kişisel sergilerinde insan-makine etkileşimini, kolektif bilinç ve mitolojik hafızayla ilişkilendirerek sorgular. Bunun yanında Degrowth karma sergisi gibi grup sergilerinde yer almıştır. Alasiya adlı heykel çalışması KKTC Yakın Doğu Üniversitesi işbirliğiyle düzenlenen "Alasya'dan Kuzey Kıbrıs Türk Cumhuriyeti'ne" başlıklı görsel sanatlar yarışmasında birincilik alarak Kıbrıs Modern Sanatlar Müzesi koleksiyonuna kabul edilmiştir.
İnsanın varoluşu anlama ve anlamlandırma çabası, benim için süreklilik taşıyan bir yolculuktur. Bu yolculukta yaşadığım dönüştürücü anlar, hem içsel bir keşfin hem de varlığın gizemine tanıklığın kapılarını araladı. İbn Arabi’nin, insanı gök kubbenin altında ve yeryüzü üzerinde konumlanan sınırsız bir varlık olarak tanımlayan yaklaşımı çalışmalarımın merkezinde yer almaktadır. Bu bağlamda, görünenin ötesine yönelen bir algının izini sürerek, insanın bilinmeyen ama var olduğunun güçlü işaretleri bulunan sınırsız potansiyelini görsel bir dil aracılığıyla araştırmaya odaklanıyorum.
Mitolojik hafıza, kolektif bilinç ve kadim coğrafyaların izleri, işlerimin temel yapıtaşlarını oluşturuyor. Bu arayış beni Mezopotamya ve Anadolu’nun arketipsel hafızasına yöneltti. Geçmişin sesini bugünün imgelerinde görünür kılmayı amaçlayan bir estetik dil geliştirmeye çalışıyorum.
Uydu görüntüleriyle başlayan bu süreç, tarihsel belleği, kültürel izleri ve mitolojik figürleri görünür kılmayı amaçlıyor. Mana-Gaia Anlatıları adlı seride, bu kadim coğrafyalara yukarıdan bakıyor, doğa formları içinde beliren figürleri noktalama tekniği ve altın yapraklarla, bir tür nakış gibi işliyorum. Böylece izleyiciyi, geçmişle bugünün kesiştiği bir anlam düzleminde bir araya getirirken zamanın katmanları arasında salınan, tarihsel bellekle güncel görsel dilin kesişiminde konumlanan bir algı alanına dahil etmeyi amaçlıyor, çok katmanlı bir estetik deneyim öneriyorum.
Teknolojiyle kurduğum ilişkide aradığım şey, sadece bir araç değil, kavramsal bir sorgulama alanı. AI sistemlerini, insanın sezgisiyle belirlediği noktalar ile algoritmik üretim arasındaki sınıra yerleştiriyorum. Bu zekâ tarafından üretilen imgeler, benim seçtiğim formlar ve temalarla etkileşime girerek, rastlantı ve niyet arasındaki sınırları sorgulayan yeni bir görsel dil ortaya çıkarıyor. Bu süreçte insan-makine işbirliği, estetik üretimin bir modeli haline geliyor.
AR (artırılmış gerçeklik) teknolojisi ise yalnızca izleme deneyimini değil, görsel anlatıyla duyusal bir bağ kurma imkânını bize sağlıyor. Figürlerin hareket ve ifadeyle canlandığı bu katman, izleyiciyi yalnızca bir gözlemci olmaktan çıkartarak, anlatının sezgisel bir ortağına dönüştürüyor. Böylece iki boyutlu yüzey ile teknolojik arayüz arasında geçici ama yoğun bir temas kuruluyor.
Sanat pratiğimi şekillendiren temel düşünce, misafiri olduğumuz bu eşsiz gezegende insanın hem yaşayan tüm varlıklarla bağlantılı olduğu hem de evrene mikro ve makro ölçeklerde nüfuz eden bir bilinç barındırdığıdır. İçimizdeki evren ile galaksiler arasında kurulan bu bağ, benim için sadece şiirsel bir metafor değil, sanat yoluyla hissedilen somut bir gerçektir. Uydu görüntüsü, AI ya da AR…Bunların hepsi, sonsuzluğu yeniden anlamlandırmak için kullandığım araçlardır.
Yarattığımız teknolojik sistemler algımıza ve kavrayışımıza yeni boyutlar kazandırırken, sanat pratiğim genişleyen bilincin bir yansımasına, anlam arayışımın bir aracına dönüşüyor.
2022 – Devam ediyor
Sanatta Yeterlik, Resim Bölümü, Hacı Bayram Veli Üniversitesi, Ankara
2015–2020
Görsel Sanatlar, Resim Yüksek Lisansı, Accademia di Belle Arti FIDIA, İtalya
1987–1993
Resim Lisans, Güzel Sanatlar Fakültesi, Dokuz Eylül Üniversitesi, İzmir
2025
Archēnode, Kişisel Sergi, Nelumbo Studios, İstanbul
Degrowth, Karma Sergi, Galeri Su, Küçükköy, Ayvalık
Mana – Gaia Anlatıları II, Kişisel Sergi, The Art Capsule Galeri, İstanbul
2024
Mana – Gaia Anlatıları I, Kişisel Sergi, Mardin Arkeoloji ve Etnografya Müzesi, Mardin
2021
“Alaşiya: Kadın ve Erki” Heykel, Kıbrıs Modern Sanatlar Müzesi, Alaşiya Görsel Sanatlar Yarışması Birincilik Ödülü, Ankara
2020
“Türkiye’de Yaşayan Azizler”, Mezuniyet Sergisi Fresk Resimleri, Vibo Valentia, İtalya
2018
Duvar Resmi Projesi: Tarihsel Olaylar, San Giovanni in Fiore Abbey Bazilikası, Cosenza, İtalya
2008–2009
Öğretim Görevlisi, İstanbul Kültür Üniversitesi, Sanat ve Tasarım Fakültesi 1.–3. sınıflar için Dijital Tasarım dersleri, İletişim ve Tasarım Bölümü
2019–2020
“Klasik Bizans İkona” eğitimi, Associazione Byzarticon, Roma
2015–2019
İtalya Kültür Varlıkları Koruma Müdürlüğü ve Calabria Üniversitesi işbirliğiyle antik taş eser restorasyon projeleri, müze replikaları üretimi ve sergileme çalışmaları
2001–2007
İdeapolist Dijital Medya Hizmetleri kurucu ve kreatif direktör Kurumsal tasarım, dijital medya üretimi ve danışmanlık